Project Type : exposition

Journées portes ouvertes ateliers d’artistes

La rencontre du public avec les artistes les 16 et 17 novembre 2019

Cette manifestation a été créée en 2012 par des artistes avignonnais. Pour cette 8ème édition, pas moins de 93 artistes donnent rendez-vous au public dans 71 ateliers dont 7 collectifs dans les villes d’AVIGNON – MORIERES-LES-AVIGNON – LE PONTET – VILLENEUVE-LES-AVIGNON – PUJAUT

Pendant deux jours, le public est invité à se promener d’ateliers en ateliers pour y découvrir peinture, sculpture, photographie, céramique, calligraphie, graphisme, illustration, stylisme, street-art, vidéo, art numérique, films d’animation installations, …
Certains artistes ouvriront leur atelier, d’autres leur maison de 10h00 à 18h00 sans interruption.
Certains d’entre eux proposeront des animations telles que performances, chants, démonstrations, ateliers participatifs, projection de films d’animation…
C’est aussi l’occasion de se rendre compte de la forte présence d’artistes et la vitalité créative.
Cet événement très convivial est gratuit et accessible à tout public.

Pendant ce week-end et dans certains ateliers, le public pourra assister à des démonstrations telles que : Tirage photo comme au 19ème siècle, démonstrations de concept art, calligraphie, peinture à l’encre de chine, sculpture te impression 3D, tirage gravure – taille douce, monotype, élaboration de laques, d’un tableau de verre à partir d’une photo atelier bois pour enfants, travail de la terre, projection de courts métrages, initiation Stop motion, lectures et concerts…

Avignon Arts Contemporains

avignonateliersartistes.org

Pneuma Park – Exposition du 20 septembre au 22…

Œuvres du Frac Occitanie Montpellier

Martin Creed
Hamid Maghraoui
Man Ray
Gabriel Orozco
Roman Signer

Un projet Hôtel Rivet, centre d’art d’application de l’Ésban,
en partenariat avec le FRAC Occitanie Montpellier.

Exposition du 20 septembre au 22 octobre, entrée libre du lundi au vendredi de 14h à 18h.

Plus d’informations : https://esba-nimes.fr/2019/09/pneuma-park/

Crédits photo : Man Ray, Anatomies, 1930 © Man Ray 2015 Trust / Adagp, Paris 2019 ; Image : Collection privée, courtesy Association Internationale Man Ray Photo Marc Domage

Ernest Pignon-Ernest – Ecce Homo

L’exposition « Ecce Homo », produite par la Ville d’Avignon et Avignon Tourisme, retrace le parcours de l’artiste et explique sa démarche artistique, intellectuelle, politique depuis plus de 60 ans, par un panel d’œuvres provenant de la galerie Lelong & Co de Paris, de collections privées, du musée de Montauban et des témoignages photographiques de son travail prolifique dans les rues du monde entier.

Près de 400 œuvres – photographies, collages, dessins au fusain pierre et encre noire, documents – seront ainsi exposées évoquant ses interventions de 1966 à nos jours. Ernest Pignon-Ernest est considéré comme l’initiateur du « street art ».

Ses images grand formats à la pierre noire, au fusain, les collages qu’il réalise dans les rues des villes et sur les murs des cités depuis près de 60 ans sont caractéristiques de son travail. Il voyage, se nourrit de rencontres, réalise des décors pour le théâtre, élabore des revues, réalise des portraits, des affiches, des collages…des milliers d’œuvres, toujours dans un esprit d’engagement politique et social, de défenseur de grandes causes, en gardien de la mémoire et de l’histoire collective.

En janvier 2020 il a l’intention de créer « in situ » une œuvre pour Avignon dans l’espace du Trésor Bas du Palais des Papes.

Les Ateliers Libres exposent

« 100 créations 1000 regards »

Travaux des 6 Ateliers Libres de l’Ecole supérieure d’art d’Avignon.
Ateliers enfants & adolescents,
Céramique
Dessin-peinture
Gravure
Photographie

Les Adhérents des Ateliers libres vous présentent une sélection de leurs réalisations à la Mairie d’Avignon (péristyle)
du 12 au 14 juin 2019

Vernissage mercredi 12 juin à 19 heures.

Workshop #4 – Retour en images

Retour en images sur la quatrième semaine de Workshop qui s’est tenue du 13 au 17 mai 2019.

programme

  • Muséoscopie – (session 4) – « Compléments d’objets ».

crédits photos : pascal GENTY – oussama MAHDHI


  • Exposition Aki KURODA.

crédits photos : pascal GENTY – oussama MAHDHI – robin BRUNEAU


  • Céramiques. Au Grès à Gordes.

crédits photos : Le Grès à Gordes


  • Rendez-vous au jardin.

crédits photos Karine DEBOUZZI

AKI KURODA – to be or not to be…

Peintre, graveur, sculpteur, créateur d’installations, scénographe… l’artiste contemporain Aki Kuroda expose son univers coloré et symbolique au Musée Lapidaire, sous le commissariat de Yoyo Maeght. Rompu aux créations hors normes, le créateur japonais présente à partir du 16 mai une quinzaine de grandes peintures récentes dans une conversation artistique avec les pièces emblématiques de la collection d’Antiques de la Fondation Calvet.

ECOLE SUPÉRIEURE D’ART D’AVIGNON -UN PONT ENTRE L’ARTISTE ET LE MUSÉE

Du 2 au 16 mai, 15 élèves en L2 Création à l’ESAA vont travailler activement autour de l’exposition d’Aki Kuroda. Le directeur de l’ESAA, Alfredo Vega-Cardenas, a souhaité instaurer un dialogue entre les étudiants et l’artiste avec un travail de documentation et de création effectué en deux temps pédagogiques. « La première semaine, ils effectueront des recherches sur les collections du musée Lapidaire, l’histoire du bâtiment et l’oeuvre de l’artiste, et créeront un « carnet artistique », consultable lors de l’exposition. Dans un deuxième temps, à partir du 9 mai, ils participeront à l’accrochage et au montage de l’exposition. Puis du 13 au 15 mai, Aki Kuroda viendra travailler in situ avec eux aux ateliers Champfleury pour créer des figures organiques, humaines ou abstraites qui serviront à habiller le verso des tableaux…»

Aki KURODA  sera présent pour une conférence à l’ESAA,  vendredi 10 mai de 12h00 à 13h30 dans l’amphithéâtre de Baigne-pieds.

Yoyo Maeght, commissaire de l’exposition, et Aki Kuroda présenteront la trajectoire et la démarche de l’artiste.

texte: Delphine Michelangeli – avignons le magazine des avignonnais
photo:© Yoyo Maeght

Exposition 18-23 avril 2019 – Gigondas – Collectif d’artistes

Une exposition d’enseignants, étudiants et intervenants de l’Ecole Supérieure d’Art d’Avignon (EsaA).
5 artistes exposent sur des supports variés tels que papier/carton/toile/bois/métal.

  • Dominique FAVET
  • Pascal FOURNIER
  • Carlos MARCANO
  • Arthur NOVAK
  • Marc SIMELIERE

Un nid de crevette – Dimanche 10 février 2019…

Dimanche 10 février 2019 de 14 à 17h30 – Collection Lambert

 Un Nid de crevette

Parcours-performance-théâtre-chorégraphie-objet-installation vidéo
rencontre et discussion autour du travail des artistes femmes.

Copyright © Guerrilla Girls
guerrillagirls.com

 Partenariat ESAA – CDCN les Hivernales – IMCA – Collection Lambert

Programme du 9 et 10 février :
Exposition, horaires d’ouverture du Musée.

  • Livres-objets/ libres objets, tapis et installations des étudiants L1 ESAA, sous-sol 1.
  • Hologramme : Shwang Mengyin, étudiante M1 ESAA, objet, sous-sol 1.
  • Violences: Natacha le Roy, étudiante M1 ESAA, installation dispositif, sous-sol 1.
  • Des mots et des actes : Juliette Pomarès, étudiante M1 ESAA, diaporama, sous-sol 1.
  • RIP Sista : Bertille Gentil, artiste, édition participative, sous-sol 1.
  • Enchevêtrée (maille sibylline) : Choé Foex, étudiante M1 ESAA, numérique, sous-sol.
  • Vert d’eau : Alexandra Hollander, artiste poétesse, objet poème, sous-sol 1/2.
  • Queens of Marrakech: Hana Tefrati, Laura Tack, Siham Taflayout (Queens collective), artistes, video, sous-sol 2, durée 3.53’.
  • Femme chinoise: Yu Zhu, étudiante M1 ESAA, vidéo, 3.01’.
  • Je suis En-Jeu: Entretien en Martinique avec Anabel Guérédrat, de Nathalie Laulé, réalisation Tom Gardano, production Tom’s Ink, reportage, sous-sol 3, durée 21.58’.

Programme du 10 février:
Performances dans le Musée, horaires d’ouverture du Musée.

  • 11-17h : Contact, Léontine Martinez, étudiante L2 ESAA, performance participative, couloir sous-sol.
  • 14-18h : Aucun Fantasme à l’horizon, Tali Serruya, artiste dramaturge, performance chorégraphique et vidéo, salle des Arcades.
  • 14-17h : Sans titre, Moya Massey étudiante M1 ESAA, performance-construction, couloir sous-sol.
  • 15h : Duo Chorégraphique, Wassila et Jocelyn, étudiants L2 ESAA, salle Sol Lewitt, durée indéterminée.
  • 30h : Insomnie, Lucie Bastien, étudiante M1 ESAA, cours d’accueil du Musée, 10’.
  • 40h, 16h, 17h: 4.48 Psychose, Cécile Fleury, comédienne, extrait de spectacle théâtral co-produit par La Luna, salle Jenny Holzer, 10’.
  • 55h : Ballet pour une…, Azure Socquet, danseuse, solo chorégraphique, atrium, 5’.
  • 15h : Vert d’eau, Alexandra Hollander, artiste, performance poétique, sous-sol, 5’.
  • 17h : Ave Maria, Delphine Poupard, chant lyrique, de l’amphi à la cour d’entrée, 5’.
  • 10h : Procession des crevettes hors du nid, déambulation des artistes, invitées, étudiants et publics, lumière allumée, de la Collection Lambert au cinéma Utopia.
  • 18h : Vidéo-Danse au cinéma Utopia Manutention. Voir Gazette d’Utopia.

Programme du 10 février 15-17h:
Table-ronde, performances et vidéos dans l’amphi du Musée.

avec Hanna Alkema, Books on the Move, Isabelle Bridot-Martin, Aline Cesar, Alizée Cuny, Coco Dolle, Gabriel Gontier, Eva Georgy, Stéphane Ibars, Kubra Kadhemi, Angèle Lepolard, Delphine Pauletto, Mélanie Perrier, Hortense Plé, Delphine Poupard, Lydie Toran.

  • 15h : Accueil dans l’amphi.
  • 15h : Aroos-Baazy, Kubra Kadhemi, artiste, performance participative et déambulatoire, durée indéterminée.
  • 05h : Manterrupting, Rokaya Dialo, journaliste, vidéo, 4.33’.
  • 10h : Introduction, Lydie Toran ESAA, Isabelle Bridot-Martin CDCN les Hivernales, Stéphane Ibars Collection Lambert.
  • 15h : Replacer les artistes femmes du XXe siècle dans l’histoire de l’art : les actions de l’association AWARE, Hanna Alkema, responsable des programmes scientifiques, association AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions.
  • 35h : Où sont les femmes, Gabriel Gontier, étudiant M1 ESAA, vidéo, 3’.
  • 40h : Performance et féminisme à New York, Coco Dolle, artiste, commissaire d’exposition.
  • 50h : Sans titre in situ, Hortense Plé, étudiante M1 ESAA, performance.
  • 16h : Automatique, Angèle Lepolard, étudiante M1 ESAA, lecture poétique.
  • 16h : Visages oubliées, Alizée Cuny, étudiante M1 ESAA, performance vidéo.
  • 10h : Rendre le travail des artistes femmes plus visible, vers une parité, Aline César, autrice, metteuse en scène, représentante du Mouvement HF – égalité femmes-hommes dans les arts et la culture et Ensemble Contre le Sexisme.
  • 30h : La conservation et la restauration des œuvres crées par les femmes? La pérennisation de l’art féminin : enjeu important pour les générations à venir et pour la reconnaissance de la création contemporaine, Eva Georgy, étudiante M1 ESAA.
  • 50h: Documentation au féminin, Delphine Pauletto, bibliothécaire, ESAA
  • 17h : À voile, Lydie Toran, artiste, enseignante, chercheuse, ESAA, performance.
  • 05h : Ave Maria, Delphine Poupard, artiste, chant lyrique, de l’amphi à la cour d’entrée, 5’.
  • 10h : Procession des crevettes hors du nid, déambulation des artistes, invitées, étudiants et publics, lumière allumée, de la Collection Lambert au cinéma Utopia pour la projection vidéo danse. Voir programme Hivernales.

Conçu comme une déambulation dans le Musée, cet événement, sous le titre burlesque « un nid de crevette », féminisation de « panier de crabe », est centré sur la visibilité des artistes femmes. Il regroupe des performeuses, danseuses, comédiennes, chorégraphes, plasticiennes, chanteuses… du côté des artistes ; et des critiques, enseignants, journalistes… du côté des théoricien-nes. Le croisement entre pratiques et réflexions est aussi généré par un mélange des niveaux sociaux-professionnels d’une part : des artistes renommées travaillent de concert avec des étudiants. D’autre part, les invité-es proviennent d’origine diverses : Europe, Afrique (du Nord), Asie, Amérique. Le propos principal de cette rencontre se décline alors sous la diversité des âges, des pratiques, des milieux, et des appartenances identitaires. Sur le plan du déroulement, des actions artistiques prennent place uniquement l’après-midi du 10 février dans les espaces de la Collection Lambert, et une table-ronde animée par des discussions et des projections est organisée de 15 à 17h dans l’amphi du Musée. Voir programme. Gratuit.

Consacrée au même sujet, une exposition au sous-sol sélectionnant les livres-objets/ libres-objets des étudiants de l’ESAA, et les œuvres de plasticiennes et vidéastes préoccupées par la féminité-minisme, est ouverte du 9 au 10 février. Gratuit*. 

*L’événement « un nid de crevette » n’entraîne pas la gratuité du musée.

Remerciements aux artistes, critiques et partenaires

AWARE, Books on the move, CDCN les Hivernales, Collection Lambert, Aline César, Coco Dolle, ESAA personnels et étudiants, Cécile Fleury et le théâtre La Luna, Tom Gardano, Bertille Gentil, Guerilla Girls, Anabel Guérédrat, Alexandra Hollander, Kubra Kadhemi, Nathalie Laulé, Delphine Poupard, Mélanie Perrier, Queens Collective, Tali Serruya, Azure Socquet.

Commissariat d’exposition et programmation : Lydie Toran ESAA

Contact : nidecrette@gmail.com

Crédit vidéo  Karine Weider, stagiaire MIS de IMCA Provence

Crédit photos Noémie Bousquet

Correspondances

Pour sa troisième exposition personnelle et dans le cadre du DSRA-PAMAL, Armandine Chasle s’empare de la correspondance à destination d’elle-même ou au profit de la recherche artistique.
A la suite des théories de Marshall Mc Luhan « the medium is the massage », du mail art et de l’art conceptuel, son travail autour de la carte postale altérée lui permet d’interroger tant l’usage du médium que le processus de correspondance.

Chaque oeuvre présentée sera accompagnée de sa genèse : un dessin, une phrase apposés -plus ou moins lisiblement- sur un carnet ; elle invite ainsi le visiteur à imaginer les correspondances entre une idée et le processus exposé.

L’exposition s’ouvrira le mardi 8 janvier à 13H15 avec une performance aux allures d’expérimentation musicale et visuelle intitulée « La fille à personne » . Pour ce faire, elle invite le plasticien vidéo Raphaël Foulon, à l’initiative du collectif d’arts numériques eqko et concepteur du logiciel de performances visuelles.

http://www.armandinechasle.fr/
http://www.raphaelfoulon.com/

▶︎▶︎ Merci à Esaa Pamal, Ecole Supérieure d’Art Avignon, Daniel Zanzara & La Passerelle.2

▶︎▶︎ INFOS & ACCÈS :
Exposition du 8/01/2019 au vendredi 18/01/2019
Vernissage mardi 8 janvier 13H
Entrée libre

Esaa
500 chemin de Baigne Pieds
84000 Avignon

Ligne de bus TCRA 2 (vers Hopital), 14 (vers Le Pontet Le Lac)