Project Type : workshop

Exposition « Réserve / Réserves » | Muséum Réquien

 

L’Apogée des oiseaux, Réincarnation et Historia Artificialis Continens sont visibles au Muséum Requien jusqu’à la fin du mois de juin 2022 aux heures d’ouverture du musée.

La poursuite du projet « Réserve / Réserves » porté par Jean Laube et Sylvie Nayral a donné lieu à un second workshop au Muséum Requien et à la réalisation de trois projets : Historia Artificialis Continens (Charlotte Lambert et Matthieu Provost), Réincarnation (Elodie Baule) et L’Apogée des oiseaux (réalisé collectivement), avec la contribution et le soutien généreux de Jacquin-Porretaz, conservateur du Muséum Requien et de Philippe Montchaud, régisseur à l’Esaa.

 


 

* Une restitution de l’ensemble du projet « Réserve/Réserves » sera présentée au Festival d’Histoire de l’art de Fontainebleau le samedi 4 juin 2022.

 

Chromatics | Restitution du Workshop à l’église des Cordeliers

Chromatics (Emo de Medeiros) est une pièce fondée sur la nécessité d’un combat radical contre le racisme, « radical » signifiant que le combat doit aussi être symbolique et conceptuel afin d’atteindre deux objectifs. D’abord, exposer et éradiquer le conditionnement de la racialisation qui crée par la pensée automatique un « apartheid » linguistique (Noir/non-Noir, Blanc/non-Blanc) qui a des conséquences sociales et politiques bien réelles. Ensuite, proposer une perspective centrée sur l’humain vers une action politique basée sur des valeurs humaines transethniques pour remplacer les essentialisations et catégorisations ethnocentriques. Cette oeuvre a été montrée internationalement, à Londres, Lagos au Nigéria et Sao Paulo au Brésil.

Emo de Medeiros se propose de créer, avec  des étudiant.es de l’ESAA, un nouveau chapitre collectif de cette oeuvre.

Il s’agit, de passer en quelques jours d’une idée à une exposition, en participant à toutes les étapes du processus.L’inspiration des oeuvres des étudiant.es devra être tirée de strophes de Chromatics générées et attribuées aléatoirement à chaque participant.e.
Chaque participant.e travaillera, dans une logique de collectif, à la production et au montage de la version 0.1 d’une exposition, dans le réel et dans le virtuel.

La restitution de ce workshop aura lieu jeudi 18 novembre de 17h à 19h dans l’église des Cordeliers.

Concert | Quand l’orchestre d’éclate en ville! | Orchestre…

 

Dans le cadre de la semaine de workshop, l’École supérieure d’art Avignon – ESAA accueillie l’Orchestre National Avignon-Provence avec sa programmation « Quand l’orchestre s’éclate en ville! »

Deux concerts de musique de chambre seront présenté à l’ESAA, le jeudi 18 novembre à 16h et et le vendredi 19 novembre à 10h. Cette occasion est ouverte non seulement à la communauté de l’ESAA, mais aussi au grand public sous réservation auprès de l’orchestre.

Venez nombreux à découvrir la cinquième édition de « Quand l’orchestre s’éclate en ville! » à l’ESAA!


Programmation | Jeudi 18 novembre, 16h

Quinette à cordesProgamme autour d’Antonio Vivaldi
Violons, Corinne Puel, Nathalie Caulier &
Marc Aidinian
Alto, Cécile de Rocca-Serra
Violoncelle, Etienne Beauny


Programmation | Vendredi 19 novembre, 10h

Octuor avec voix
Chants traditionnels de Grèce et
d’ailleurs
Amygdalàki
U Stambolu Na Bosforu
Manes Bournovàlia
Livisiani mou Pèrdika
Milo Mou kai Mandarìni
Anestàki
Tis Trìhas to Gefyri
Duos de Béla Bartók
Ces chants traditionnels seront ponctués
par des extraits de pièces de Béla Bartók,
Bohuslav Martinů, Mikhail Bukinik.
Chant, Dafné Kritharas
Violons, Pauline Dangleterre, Marie-Anne
Morgant & Natalia Madera
Alto, Louise Mercier
Violoncelle, Etienne Beauny
Contrebasse, Matthias Courbaud
Flûte, Yaeram Park
Basson, Arnaud Coïc

*Pour réserver vos places, contacter au numéro 07 88 36 02 61 ou à l’adresse communication@orchestre-avignon.com

*Le pass sanitaire est demandé pour chaque concert.

Plus d’information sur Quand l’Orchestre s’éclate en ville ! 5ème édition – Orchestre National Avignon – Provence (orchestre-avignon.com)

CONFÉRENCE | Roch Payet | Méthodes de traitement thermique…

 

Dans le cadre d’un workshop mené au sein de l’École supérieure d’art d’Avignon (ESAA), Roch Payet, consultant en conservation préventive, ancien directeur des études du département des restaurateurs de l’INP, fera une présentation des méthodes de traitement thermique à hygrométrie contrôlée pratiquées par ICM® Europe.


L’ESAA et Roch Payet invite le public à participer à cette journée de présentation et à débattre de ses avantages et inconvénients dans le domaine de la gestion des infestations.


Afin de préciser le contexte d’application de cette méthode, qui est pratiquée dans de nombreux pays Européens depuis 1997 et qui arrive progressivement en France, un rappel des principes de la gestion intégrée des infestations introduira cette journée, lequel sera suivi de la présentation de deux traitements de masse par anoxie effectués pour les musées de Grenoble et de Marseille.


A l’issue de la présentation de la méthode de traitement thermique à hygrométrie contrôlée et de divers exemples d’interventions pour plusieurs musées européens et diverses collections privées, une visite de la chambre mobile d’ICM® Europe sera proposée, ainsi qu’un échange avec les professionnels présents et les étudiants de l’ESAA.

 

| Présentation de l’invité |


Roch Payet a été directeur des études du département des restaurateurs de l’Institut national du patrimoine (Inp) de décembre 2008 à décembre 2015. Il est actuellement en charge d’une formation de restaurateurs à l’Académie des Arts traditionnels de Casablanca.

| Programme de la journée du 16 novembre 2021 |

  • 09h00-09h30 : Accueil des participants
  • 9h30-10h00 : Rappel des principes de la gestion intégrée des infestations (Integrated Pest Management) par Roch Payet
  • 10h00-10h30 : Traitement anoxique des collections du musée de Grenoble par Roch Payet
  • 10h30-10h45 : Pause
  • 10h45-12h15 : Traitement anoxique des collections des musées de Marseille par Roch Payet
  • 12h15-13h30 : Pause méridienne
  • 13h30-13h45 : Présentation du centre de conservation IPARC et de ICM Europe par Leen Gysen
  • 13h45-14h15 : Présentation de la méthode de traitement thermique à humidité contrôlée (processus technologique, létalité, Compatibilité avec les matériaux constitutifs des oeuvres d’art) par Nikolaus Wilke, en anglais
  • 14h15-14h45 : Exemples de traitements thermiques réalisés dans différents musées européens et pour diverses collections privées par Leen Gysen et Nikolaus Wilke
  • 14h45-15h00 : Pause
  • 15h00-15h30 : Présentation de la chambre mobile de traitement thermique par Leen Gysen et Nikolaus Wilke
  • 15h30-16h00 : Recherche et développement de la méthode thermique, notamment pour la détoxification de collections antérieurement traités chimiquement
  • 16h00-17h00 : Débat avec l’assistance et conclusion de la journée


| CONFÉRENCE – Méthodes de traitement thermique à hygrométrie contrôlée pratiquées |

  • Date : mardi 16 novembre 2021
  • Heure : de 9h à 17h
  • Lieu : amphithéâtre de l’ESAA (500 chemin de Baigne-Pieds)
  • Inscription préalable et demandée : https://bit.ly/3q9SGW8

* Cette conférence est ouverte au public. Elle se fera dans le respect des protocoles sanitaires (masque, gel, distanciation).

Workshops #3 | du 17 au 21 mai 2021

Programme Workshops – du 17 au 21 mai 2021


Atelier 1 – Dessin tout terrain
Atelier 2 – L’École Jardin
Atelier 3 – Dorure appliquée à la Création
Atelier 4 – Approches pratique de méthodes et refixages et consolidations à travers une sélection de matériaux à dominante organique
Atelier 5 – Chantier École – Palais du Roure
Atelier 6 – Restauration peinture
Atelier 7 – Préparation aux diplômes DNA & DNSEP / Expérimentation d’accrochage
Atelier 8 – Préparation aux diplômes DNA & DNSEP / Préparation à la prise de parole en public
Atelier 9 – Émouvance Plastique


Restitution vidéo de l’atelier École Jardin

18-22 janvier 2021 – Workshops#1

Un peu de présentiel à l’EsaA pour l’organisation des 1er workshops de l’année 2021 du 18 au 22 janvier. Une partie des étudiants a pu mettre entre parenthèses le temps de quelques jours leurs écrans d’ordinateurs et les cours à distance. Une bouffée d’oxygène pour la communauté de l’école.

Atelier 1 
Renouer le lien par de là les écrans
Porteur du projet : Marc Maire
Intervenant : Jean-Paul Thibeau / Bernard Muller
Atelier 2
Enjeux du dessin / dessin en jeu
Chapitre 1 : la question du renversement
Porteur du projet : Alain Leonesi – Nicolas Gruppo
Lieu : Galerie Art’up rue du chapeau rouge 84000 Avignon
Atelier 3
Prise de vue du Scopitone de Savana
Comment prendre en photo son objet d’étude, analyse, observation, constat d’état
Porteur du projet : Mylène Malberti – Savana Tardy master 1CR
Atelier 4
Graver !
Atelier de Gravure
Porteurs du projet : Carlos Marcano
Atelier 5
Doreur sur bois et patines
Porteur du projet : Gaël Anasse – Maël Le Guennec (doreur)
Atelier 6
Histoire de l’art – Atelier Bibliothèque
Porteur du projet : Sylvie Nayral
Atelier 7
Performance Vidéo (à distance)
Porteurs du projet : Aymeric Vergnon d’Alançon
Atelier 8
WORK’CHEAP
Porteur du projet : Hamid Maghraoui

Ultimate Happening – Arbre-Résistance

L’École supérieure d’art d’Avignon rencontre l’œuvre d’Ernest Pignon-Ernest pour un happening au cœur de son exposition ECCE HOMO dans la Grande Chapelle du Palais des Papes les 18 et 19 Janvier 2020

ULTIMATE HAPPENING
ARBRE-RÉSISTANCE

Grande Chapelle du Palais des Papes
À 14h30 et à 16h30 les Samedi 18 et Dimanche 19 janvier 2020

Durée du happening : 20 mn

Dialogue avec l’exposition d’Ernest Pignon-Ernest
Par l’atelier Ultimate Happening – Le corps éperdu sous la direction de Marc Zammit
Réalisé dans le cadre de la recherche et la création des Beaux-Arts d’Avignon et son projet l’ESAA, école monde(s).

« Là-bas commence ici »

L’École supérieure d’art d’Avignon s’expose dans deux lieux en centre ville d’Avignon « Là-bas commence ici » aux Chapelles Saint-Michel et Cordeliers du vendredi 17 au dimanche 19 janvier 2020.

Il s’agit de la restitution des travaux artistiques réalisés lors de la deuxième semaine de workshop de l’ESAA sous le sujet des représentations du monde dans le cadre de développement du projet d’établissement l’ESAA, école-monde(s).

À travers divers dispositifs (dessin, sculpture, gravure, céramique, performance) entre 50 et 80 réalisations seront exposées comme l’expression des tendances et préoccupations de la création actuelle au sein d’une école d’art.

Entre la recherche, la pratique et une pédagogie de l’expérience, les étudiants seront ainsi confrontés à la mise en exhibition de leur travail dans un espace et pour une durée déterminée.

Horaires : Samedi de 11 heures à 18 heures – Dimanche de 10 heures à 17 heures
Renseignements : 04.90.27.04.23
Accueil de l’ESAA de 9h à 18h hors week-end


Chapelle Saint-Michel 31 place des Corps Saints
Chapelle Cordeliers 3 rue des teinturiers

 

Workshop#1 – Conférence Françoise Vergès – mardi 5 novembre…

Françoise Vergès est docteure en sciences politiques de l’Université de Berkeley, titulaire de la chaire « Global South(s) » au collège d’études mondial de la Fondation Maison des Sciences de l’Homme de 2014 à 2018. Membre fondatrice avec Gerty Dambury et Leila Cukierman du collectif Décoloniser les arts, ses travaux portent notamment sur la manière de décoloniser les musées et l’héritage de la colonisation. Ses ouvrages et articles en français et en anglais traitent des mémoires de l’esclavage, la psychiatrie coloniale, Frantz Fanon, Aimé Césaire, l’économie de prédation et la globalisation, le musée postcolonial, et les processus de créolisation dans les mondes de l’Océan indien.

Sa venue à l’ESAA, une école-monde(s), inaugure avec l’éclat de cette scientifique et actrice sociale résolues, son programme annuel d’invité.e.s remarquables en tant qu’éminents chercheurs et personnalités du monde de l’art et du patrimoine, impliqués dans la conscientisation de phénomènes et processus sociétaux.

Dirigé en première instance vers les étudiants de l’établissement, l’intervention de Françoise Verges constitue aussi un événement et un privilège offerts à tous les publics conviés à cette rencontre exceptionnelle selon la perspective d’une école-monde(s) « .