
Programme des workshop#3 du 25 au 29 mars 2019
Workshops #3 – du 25 au 29 mars 2019
Programme:
Atelier 1 : « Arraisonner le musée en creux »
Projet Muséoscopie – Session 2019 / 3
Porteur du projet : Marc Maire (2016)
Nombre de participants : 12
Enseignants associés : Salma Elghezal (SE), Hamid Maghraoui (HM), Marc Maire (MM).
Professionnelles intervenantes : Sabrina Grassi, critique d’art et co-commissaire de l’exposition « Document bilingue » et qui a proposé l’enjeu de la semaine, Odile Guichard, conservatrice du Musée Vouland, Astrid Jeanson, chargée de médiation,
MUSEOSCOPIE propose du 25 au 29 mars 2019 une troisième session de workshop qui veut se pencher particulièrement cette fois sur « le musée en creux », soit ses réserves. Le terrain propice à cette nouvelle velléité prospectrice est le Musée Vouland, ancienne demeure de l’industriel et collectionneur Louis Vouland (Noves 1883 – Avignon 1973) acquise en 1927.
Cette collection d’arts décoratifs a été rassemblée par un amateur d’art passionné des XVIIe et XVIIIe siècles, fréquentant assidûment les ventes de l’Hôtel Drouot. Elle compte des pièces rares et cohabite avec un ensemble d’œuvres de peintres et d’artistes provençaux de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle, provenant de donations, prêts et achats depuis l’ouverture du musée.
MUSEOSCOPIE persiste à vouloir interroger la nature plurivoque des biens culturels relevant potentiellement de catégories multiples comme celles d’art populaire, d’objet scientifique ou d’art décoratif, ici des pièces de dessin, peinture, faïence, porcelaine, tapisserie, horlogerie, lustrerie et orfèvrerie. Comment se déprendre de tout tropisme critique pour agir par accommodation, intercalation, activation sur des objets-documents révélés à la lumière de leur histoire et d’une autre « matérialité » – moins essentielle et physique, plus esthétique, poétique, ethnographique ou anthropologique celle-là ?
Que pourrait-il advenir de la partie des collections actuellement mise en retrait ou à l’écart si ces objets étaient reconsidérés dans des dimensions et sur des supports médiatiques inenvisageables jusqu’à aujourd’hui ? Cette activation est-elle à même de relever de l’art ou d’un nouvel enjeu de la conservation – restauration ?
Planning de la semaine
Lundi | Mardi | Mercredi | Jeudi | Vendredi | |
Matin à partir de 9h | Prolégomènes
SE, MM |
TP à Baigne -pieds
SE, MM |
TP à Baigne -pieds
HM, MM |
TP à Baigne -pieds
SE, MM |
Présentation des résultats dans le cadre de la journée « portes ouvertes » |
Après-midi à partir de 14h | Prise de contact avec le Musée Vouland et ses acteurs | TP au musée
SE, MM |
TP au musée
HM, MM |
TP au musée
HM, MM |
Présentation des résultats dans le cadre de la journée « portes ouvertes » |
Atelier 2
DECALAGES
Porteur du projet : Jean Laube
Artiste invitée : Alexandra Sà
Nombre de participants : 8 (les 6 étudiants M1 CI inscrits au pôle Objets et dispositifs) + 2 étudiants autres pôles
Le workshop Décalages, dessin est un développement du Module « Décalages » de l’ARC
« Les Temps de l’Œuvre ».
La pratique du dessin est son principal objectif, sous différents régimes : dessin de projet,
Expérimentation dessinée, réalisation in situ, réalisations en atelier, exposition.
Le workshop est mené par une invitée, l’artiste Alexandra Sā.
Il se conçoit comme un temps privilégié de travail, individuel et collectif, un accélérateur du processus de réalisation. Il se déroule salle 5, Rdc Champfleury. Il est obligatoire pour les étudiants M1 inscrits dans le pôle Objets–dispositifs.
Il finira sur une présentation publique disponible pour les Portes ouvertes de L’ESAA (29 mars,14H)
Objectifs:
- Le renforcement de la pratique du dessin au sein du travail individuel en Master.
- La rencontre avec une artiste professionnelle.
- Un travail collectif.
- Une expérience de présentation au public.
Atelier 3
Le « printemps des écoliers »
Porteur du projet : Mylène Malberti
Nombre de participants : 12 toutes années confondues
Workshop ouvert aux étudiants présents aux précédents workshop « image latente » et « roman-photo »
« Hybridations » exposition dans le péristyle de la mairie d’Avignon de juin à Juillet. De grands formats noir et blanc et frise panoramique moyen format couleur
À partir de leur inscription les étudiants travaillent en autonomie.
12 étudiants répartis en trois groupes, soit un groupe par panneau d’accrochage
Objectifs:
- Réalisation des prises de vues sur le terrain
- Noir et blanc format jpeg large, travailler avec une sensibilité de 400 iso maxi pour une meilleure qualité à l’agrandissement
- Portrait des enfants en plan rapproché sur le visage
- Reportage couleur des réalisations dans les ateliers en plan d’ensemble et gros plan
- Analyse des prises de vue
- Sélection
- Découpage
- Assemblage des portraits en noir et blanc
- Montage du panoramique couleur
Atelier 4
TRAM’SPARENCE – Construction Monumentale
Porteur du projet : Bernard Daillan
Nombre de participants : 10 L2 Ci
Construction d’un volume métallique à l’échelle 1.
Expérimentation d’une technique de structure métallique de grand volume. Tige de fer, tressage filaire, soudure, pliage, … Deviendra le volume construit du Tramway d’Avignon
Objectifs :
- Concevoir à partir d’un dessin, d’une photocopie,
- Retranscrire des dimensions
- Dessin
- Plan à l’échelle
- Comment configurer la taille et la mise à l’échelle d’un volume
- Traçage grandeur réelle de la structure
Atelier 5
Sérigraphie – Ville en chantier, ville enchantée – Session 3
Porteur du projet : Alain Leonesi
Nombre de participants : 10 – priorité aux participants de la session 1& 2 Intervenant : François Marczyniak
Planning de la semaine
Lundi 25 mars
Alain Leonesi François Marcziniak Champfleury. Salle 5 |
Prémaquette édition – Propositions étudiant(e)s : Porte folio affiches / Fanzine / Leporello / …
Format A3 (42 x 29,5 cm) – Recto/Verso – Traitement graphique des visuels – 2 couleurs Tour de table des propositions / Préfiguration des choix à développer |
Mardi 26 mars
Alain Leonesi François Marcziniak Champfleury. Salle 5 |
Présentation atelier sérigraphie
Ajustement et mise en perspective des propositions d’édition (Calendrier et moyen de production du projet) Préfiguration choix définitif et Initiation au typon |
Mercredi 27 mars
Alain Leonesi François Marcziniak Champfleury. Salle 5 |
Atelier maquette éditoriale
– Choix format (pliage ou pas, Leporelo, porte-folio, affiche, fanzine, …) – Choix définitif des visuels à traiter / Traitement – Choix mise en page composition (couleur/passage, support papier, …) – Rédactionnel (titre/texte de présentation/…) |
Jeudi 28 mars
Alain Leonesi François Marcziniak Champfleury. Salle 5 |
Atelier maquette éditoriale
– Mise en page composition – Réalisation typons |
Vendredi 29 mars Alain Leonesi François Marcziniak Champfleury. Salle 5 |
Journée portes ouvertes ESAA
Projet en l’état : édition atelier sérigraphie * Atelier maquette éditoriale : Mise en page composition / Réalisation typons / … *Préparation semaine IV/semaine jaune Mai). Atelier sérigraphie/Impression Anticipation/Prévision (Objectif/Budget et moyen de production/Calendrier) |
Samedi 30 mars | Cette Journée portes-ouvertes de ESAA est annulée pour cause de perturbations prévues en raison d’une manifestation importante.
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Atelier 6
Performance – Publics/en public/tout public/non publiques…
Porteur du projet : Lydie Toran
Nombre de participants : 8 M1, L2, L1
LIEU : Théâtre Vidy Lausanne, Suisse.
Exerçant l’atelier performance de l’ESAA hors les murs, ce voyage d’études et de créations forme les étudiants à l’analyse et à l’activation de performance in situ, dans le cadre du public.
OBJECTIFS THEORIQUES :
- En assistant à des représentations au théâtre Vidy, observer, analyser et entendre le travail des artistes à la scène, du point de vue du spectateur.
- Apprendre à justifier l’interaction/ la coupure avec le public.
- S’appuyer sur ses doubles expériences, en tant que membre du public et en tant qu’artiste,
- étudiant face au public, pour acquérir une expertise concernant le travail de la performance,
- dans un cadre professionnel (en présence ou non de spectateurs),
- créer une performance en tenant compte du public et de l’environnement.
- Sortir du narcissisme de l’artiste ?
OBJECTIFS PRATIQUES :
Ce workshop repose sur deux temps forts découpés par le calendrier et le protocole de travail. À partir des spectacles du Programme Commun à Vidy Lausanne (calendrier de travail) créés par des artistes de la scène contemporaine internationale, et des créations en temps réel par les étudiants engagés dans le workshop (protocole de travail), les observations portent plus particulièrement sur :
- La scénographique d’un point de vue plastique.
- La scénographie acoustique : son et vidéo.
- Sens/ absence de sens/ polysémie.
- Présence et utilisation du corps.
- Ces 4 points sont étudiés avec un focus spécial sur les rapports au temps et à l’espace qui entrent en résonance avec les théories de la philosophie de l’art et de l’esthétique, et selon une grille d’analyse précisée sur le lieu de travail.
CALENDRIER DE TRAVAIL, suivant le programme du théâtre (voir dernière partie)
Départ le 27/03/19
Du 28 au 30 mars, chaque journée (5h/ J. + 2h de spectacle) se présente sous l’EDT suivant :
14-15h: travail individuel d’analyses rédigées et guidées par la méthodologie des 4 points ci-dessus ; elles font état de la performance expérimentée la veille, dans une réflexion personnelle. Cette rédaction comporte une introduction (avec tous les éléments précis -titre, auteur, année de création, distribution etc former les étudiants à la précision…), un résumé de la pièce, une conclusion et une note critique : qu’est que ce travail apporte à la création scénique/ plastique ? Que développe-t-il ? À quel public s’adresse-t-il ? …
15-16h: confrontation collective et orale des productions rédigées, selon le contexte de création. Qu’est ce qui peut être utilisé, détourné, adapté dans une performance à l’école ? Dans les créations observées, il y a-t-il des techniques repérables déjà travaillées ?
16-17h : entrainement physique.
17-18h : création de performances individuelles et collectives.
Retour le 31 mars.
Atelier 7
Chantier-école de conservation – restauration au Château de de Castries
Porteur du projet : Hervé Giocanti
Nombre de participants : 7 étudiants de L3 CR
Lieu : Ville de Castries